Criado em 2014, o grupo paraense das Themônias é conhecido por converter a estética das festas de aparelhagens e do tecnobrega, os figurinos do Festival de Parintins e figuras ancestrais em drag queens monstruosas. As Themônias emergem no que chamam de "estética do grotesco" e se montaram com restos de garrafas de corote, bitucas de cigarro, vestidos imensos feitos de plástico, maquiagens com pigmentos comprados em casas de tempero e plantas locais. Elas incorporam o tecnobrega em seu estilo, tanto pela estética futurista quanto pela cultura do sample. “A gente não tem o dinheiro que uma artista como Lady Gaga ou Rihanna têm, mas o tecnobrega pega a melodia delas e a transforma com uma letra em português, falando de outras questões”, afirma Rafael Bqueer, uma das themônias, que está gravando um documentário sobre o grupo para o Instituto Moreira Salles, com lançamento previsto para o fim deste ano. O Expresso Ilustrada dessa semana é sobre a trajetória das Themônias, sua organização em casas familiares e relações com o tecnobrega See omnystudio.com/listener for privacy information.

Expresso Ilustrada

Quem são as themônias, o fenômeno drag do tecnobrega

Um dos grandes nomes da música brasileira, Ney Matogrosso completa 80 anos de idade no próximo dia 1º de agosto. "Quando falavam no ano 2000, eu dizia assim: 'Nossa, no ano 2000 a gente já morreu!", diz o cantor, que prepara as celebrações do aniversário em isolamento. Para marcar a data, Ney ganha uma nova biografia, "Ney Matogrosso: a Biografia", escrita pelo jornalista Julio Maria e publicada este mês pela Companhia das Letras. Ele também lança um disco, "Nu Com a Minha Música" —nome de uma canção de Caetano Veloso que ele regravou—, cuja primeira parte chega ao streaming em agosto e a outra no fim do ano. O Expresso Ilustrada desta semana também entra nas celebrações, com uma entrevista inédita com Ney Matogrosso. O cantor fala sobre Secos & Molhados, pandemia, experiências com LSD, a descoberta do que era a homossexualidade através de um padre, o tempo que ele passou nas Forças Armadas, política, ditadura militar e, claro, música brasileira See omnystudio.com/listener for privacy information.

Ney Matogrosso, 80

A cantora Amy Winehouse, que morreu aos 27 anos de idade, foi uma garota tímida e introvertida, fã dos clássicos de jazz, que se tornou uma das mais celebradas vozes da música do mundo. Isso com uma estética retrô, uma atitude contestadora e letras de uma franqueza cortante. Na época que ela morreu, parecia um consenso entre fãs e o público em geral que ela não duraria muito tempo. Essa imagem de viciada incorrigível, fadada à morte, era alimentada por notícias de vários escândalos protagonizados por ela alterada em hotéis e bares, mesmo que ela tenha ficado os últimos três anos da vida dela sem usar crack ou heroína. Mas agora, dez anos depois da morte da Amy, a vida e carreira dela têm sido revistas a partir de outros olhares, como no livro "Minha Amy", escrito por seu melhor amigo de infância, Tyler James, que será lançado em agosto. O Expresso Ilustrada desta semana lembra a trajetória da cantora de cabelo de colmeia que marcou uma geração, e tenta entender por que a Amy se tornou este fenômeno até hoje relembrado. Para isso, o episódio conta com a participação de Ivan Finotti, repórter da Folha. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Dez anos sem Amy Winehouse

Em 2018, Anitta convidou Ivete Sangalo a aderir à campanha #EleNão, contra a eleição do presidente Jair Bolsonaro (sem partido). Na época, ela ignorou o chamado, mas depois de dois anos, a cantora baiana quebrou o silêncio e afirmou que “esse governo que está aí não me representa nem mesmo antes da ideia de ele existir”. Enquanto artistas que estavam em cima do muro se posicionam contra o presidente, nomes mais alinhados à direita agora criticam a gestão de Mário Frias, o secretário da cultura mais longevo do governo. Ex-apoiadores de Bolsonaro, como Carlos Vereza, veem inoperância e obscurantismo no comando da pasta. O Expresso Ilustrada desta semana analisa por que artistas isentões estão saindo do muro e se posicionando contra o presidente e por que outros, que se pronunciavam a favor de Bolsonaro, agora se dizem contra sua gestão. Para isso, conta com a participação de Eduardo Moura e João Perassolo, repórteres da Folha que escreveram sobre o assunto, além de Josías Teófilo, que dirigiu o documentário "O Jardim das Aflições", sobre Olavo de Carvalho. Com novos episódios todas as quintas, às 16h, o Expresso Ilustrada discute música, cinema, literatura, moda, teatro, artes plásticas e televisão. A edição desta semana é de Laila Mouallem, e o roteiro é de Lucas Brêda e Carolina Moraes, que também apresentam o episódio. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Artistas isentões e de direita contra Bolsonaro

"Oloco, meu" e "quem sabe faz ao vivo" são alguns dos bordões que as tardes de domingo na Globo não vão mais ter. Com a saída antecipada do Fausto Silva da emissora, quem segue liderando interinamente o horário que era o Domingão é o Tiago Leifert. No ano que vem, quem assume o lugar do apresentador é Luciano Huck, que desistiu de sua candidatura à presidência. Faustão saiu da principal emissora do país sem um programa de despedida, e pegou muitos de surpresa —ao que tudo indica, um embate entre ele e a Globo antecipou essa saída. A expectativa é que, no ano que vem, ele retorne a Bandeirantes, canal no qual ele apresento o programa "Perdidos da Noite", há mais de 30 anos. Mas, enquanto isso, a televisão brasileira está sem três de seus principais nomes dos últimos anos na tela —Gugu Liberato, que morreu em 2019, e Silvio Santos, que está afastado das gravações durante a pandemia. O Expresso Ilustrada desta semana analisa carreira de Faustão até chegar na Globo, a saída dele da emissora e o que isso representa para os programas de auditório e para a TV aberta no Brasil. Para isso, conta com a participação de Cristina Padiglione, autora do blog Telepadi, que cobre os bastidores da televisão desde os anos 1990, e dos colunistas da Folha Mauricio Stycer e Tony Goes. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Arquivo Confidencial: Fausto Silva

Lindinha, Docinho e Florzinha são as principais personagens de "As Meninas Superpoderosas", o desenho animado do Cartoon Network, do fim dos anos 1990. Mas, quem tem ganhado destaque no Mês do Orgulho LGBT é Ele, um dos vilões da série, que tinha os pulsos desmunhecados e um visual considerado afeminado. Assimo como Ele, outros personagens de animações, como Bob Esponja e Betty, de "Rugrats: Os Anjinhos", que nunca foram oficialmente declarados membros da comunidade LGBT, estão sendo identificados como tal.  O Expresso Ilustrada dessa semana comenta sobre essa série de personagens de canais como Disney, Cartoon e Nickelodeon, que têm saído do armário e também analisa os fatores que criaram essa onda colorida só agora. Para isso, participam do episódio o repórter da Ilustrada Leonardo Sanchez, o dublador e criador da animação para adultos "Super Drags" Fernando Mendonça, e Renan Quinalha, professor da Unifesp e autor de "Contra a Moral e os Bons Costumes".  See omnystudio.com/listener for privacy information.

Por que personagens LGBTs de animações estão saindo do armário?

A música "Carpinteiro", na versão do maranhense Elias Monkbel, estourou nas redes sociais e nas plataformas de streaming neste ano, graças às dancinhas do Tik Tok. A canção fez com que a seresta, uma espécie de brega maranhense, aparecesse entre os gêneros mais ouvidos no Brasil.   Essa é a primeira vez que uma música do Monkbel, de 35 anos, vira um hit, mas não é a primeira vez que a seresta marca presença no topo do cancioneiro popular nacional. O episódio do Expresso Ilustrada retoma a história do movimento da seresta e conta como a música do Monkbel viralizou no Tik Tok e foi parar nas plataformas de streaming. Para isso, participam do podcast o jornalista Felipe Maia, que escreveu sobre a seresta para a Ilustrada, Elias Monkbel e o professor Bruno Azevêdo, autor do livro "Em Ritmo de Seresta – Música Brega e Choperias no Maranhão". See omnystudio.com/listener for privacy information.

'Carpinteiro', a seresta e o Tik Tok

Zuleika Angel Jones, que ficou conhecida como Zuzu Angel, se alçou a maior estilista do país e brilhou no exterior ao vestir estrelas de Hollywood. O fato de ser mãe influenciou toda a sua obra e também seu destino --ela causou a ira da ditadura militar no Brasil a ponto de ser morta pelo regime. Isso porque o estudante de economia e militante Stuart Angel, seu filho primogênito, foi torturado e morto pela ditadura. Desde então, Zuzu passou a vida reivindicando o corpo do filho, e chegou a pedir isso numa carta endereçada ao presidente da época, o general Ernesto Geisel.  Se estivesse viva, a artista completaria cem anos. Em homenagem ao centenário, o Expresso Ilustrada conta como a Zuleika se tornou Zuzu e pôs o Brasil no mapa da moda internacional, debate como a maternidade influenciou sua produção e reconstitui como ela foi morta pela ditadura.  Para isso, participam do podcast Pedro Diniz, jornalista de moda que foi colunista da Folha entre 2014 e 2019 e teve acesso ao acervo do Instituto Zuzu Angel, e o estilista brasileiro Ronaldo Fraga, que teve sua obra influenciada. Com novos episódios todas as quintas, às 16h, o Expresso Ilustrada discute música, cinema, literatura, moda, teatro, artes plásticas e televisão. A edição desta semana é de Natália Silva, e o roteiro é de Isabella Menon e Carolina Moraes, que também apresentam o episódio. See omnystudio.com/listener for privacy information.

A moda e a ditadura na vida de Zuzu Angel

Não era preciso muito para que escravos africanos fossem arremessados ao mar e desaparecessem nas águas atravessadas pelos navios negreiros no Atlântico —e quase dois milhões dele foram jogados no oceano. Uma simples doença que tivessem já era motivo para serem jogados para fora da embarcação. Mas e se as mulheres grávidas parissem no mar, mesmo sem oxigênio? E se seus filhos formassem uma grande diáspora subaquática nas profundezas do oceano? Essa é a ficção afrofuturista dos drexciyans, uma civilização afroatlântica criada pela dupla Drexciya, dos músicos James Stinson e Gerald Donald, que agitaram a cena eletrônica de Detroit, nos Estados Unidos, entre as décadas de 1980 e 2000. Saídos das músicas da dupla, sobretudo no disco “The Quest”, de 1997, os primeiros contos sobre esse povo inspiraram outras obras musicais, visuais e literárias envolvendo o assunto, que continua ganhando novos enredos mesmo depois de quase duas décadas do término da dupla eletrônica. O Expresso Ilustrada desta semana discute os vários trabalhos que foram inspirados por essa história, como um recente memorial nos Estados Unidos, e como, além dos elementos ficcionais, a história se debruça em parte sobre a realidade do sistema escravocrata. Para isso, participam do episódio Marina Lourenço, repórter da Ilustrada, e Ynaê Lopes dos Santos, autora de "Histórias da África e do Brasil afrodescendente". See omnystudio.com/listener for privacy information.

Drexciyans, a ficção afrofuturista que reinventou os rumos da escravidão

"Pega a pipoca e vem acompanhar a CPI com a gente", é o que diz uma postagem do perfil do Twitter Camarote da CPI (@camarotedacpi), que já tem mais de 50 mil seguidores no Twitter. Outro também muito atuante, chamado JaIrme's Vaccine Race (@jairmearrependi), fez um cartaz da programação da comissão como se fosse a escalação do Lollapalooza. Tem ainda o Marcelo Adnet narrando a comissão como se fosse o Galvão Bueno.  As redes sociais têm fervido com os momentos de embate entre aliados do governo e políticos da oposição durante a CPI da Covid. Como o momento em que o senador Renan Calheiros (MDB-AL), relator da CPI, ameaça pedir a prisão do ex-secretário de Comunicação da Presidência Fabio Wajngarten por mentir no depoimento. Por isso, tem quem associe a CPI da Covid como uma espécie de nova edição do Big Brother, tamanha a audiência e engajamento que a investigação tem gerado. Não é como se Calheiros ou Omar Aziz fizessem as vezes de Tiago Leifert e coordenassem os paredões aos domingos. Mas é possível sim traçar paralelos entre a comissão e os realities. O Expresso Ilustrada dessa semana analisa como a forma que os políticos se comportam influencia o engajamento das redes e a popularidade deles nesses espaços virtuais e também compara como a forma de consumir entretenimento pode se assemelhar à maneira como os espectadores se relacionam com a CPI. O episódio conta com a participação do diretor da Quaest e cientista político Felipe Nunes, que analisa as redes sociais dos políticos desde o início da CPI da Covid e traça paralelos da investigação com o reality show mais assistido do Brasil. Também participa Chico Barney, colunista do UOL, que reflete porque pode ser perigoso associar a CPI com entretenimento. See omnystudio.com/listener for privacy information.

O que a CPI da Covid e o BBB têm a ver um com o outro

O verso de dez palavras "ano passado eu morri, mas esse ano eu não morro" costuma ser creditado a Belchior e se trata do trecho mais pop da música “Sujeito de Sorte”, lançada no disco “Alucinação”, de 1976. Mas, sua origem, na verdade, é de Zé Limeira. Nascido provavelmente no fim do século 19 e morto nos anos 1950, ele não deixou nada escrito, não foi fotografado nem teve a sua voz gravada. Tudo o que se sabe sobre ele foi passado no boca a boca ao longo de gerações. O Expresso Ilustrada dessa semana analisa a origem do verso que nasceu de Zé Limeira foi popularizado pelas mãos de Belchior e usado, mais recentemente, na faixa "AmarElo" de Emicida. O podcast também busca entender como o verso ficou tão famoso a ponto de virar grafite nos muros do país.  Para isso, o episódio conta com a participação do Bruno Molinero, editor do Guia Folha, Astier Basílio, escritor e pesquisador que estuda o Zé Limeira há 20 anos, e Jotabê Medeiros, jornalista e biografo de Belchior.  See omnystudio.com/listener for privacy information.

Saiba como surgiu o verso 'ano passado eu morri'

Em março deste ano,  a Christie's, uma das maiores casas de leilão do mundo, anunciou a venda da obra digital “Todos os Dias: Os Primeiros 5.000 Dias”, do artista Beeple, por cerca de R$ 387,5 milhões. A colagem fez história por ser tratar da primeira vez que uma casa de leilões tradicional comercializou uma obra de arte totalmente digital associada à tecnologia blockchain e vendida com um certificado de autenticidade digital, o NFT. Nesta semana, o episódio do Expresso Ilustrada explica o que são NFTs, o que eles significam para o mercado das artes e como eles podem ser um novo mundo para artistas digitais. Para isso, o podcast conta com a participação de Gabriel Aleixo, desenvolvedor de negócios na rede Hathor, plataforma de blockchain. Também participam os repórteres da Folha Carolina Moraes e João Perassolo.​ See omnystudio.com/listener for privacy information.

NFTs e os memes de gatinhos que custam milhões de dólares

Após mais de 50 dias internado por Covid-19, Paulo Gustavo morreu nesta terça-feira, dia 4. Humorista e ator, ele lotou teatros e bateu recordes de bilheterias com a trilogia "Minha Mãe É Uma Peça", em que ele interpreta a dona Hermínia, personagem inspirada em sua mãe.  Maior fenômeno de público da história do cinema brasileiro, ele foi um dos LGBTs mais conhecidos do entretenimento nacional e sua morte deixa um vazio na comédia do país. O Expresso Ilustrada dessa semana relembra a trajetória de Paulo Gustavo e analisa seu legado. Para isso, o podcast conta com a participação dos jornalistas Guilherme Genestreti, editor-adjunto da Ilustrada, e Renan Sukevicius, autor do blog Todas as Letras.  Com novos episódios todas as quintas, às 16h, o Expresso Ilustrada discute música, cinema, literatura, moda, teatro, artes plásticas e televisão. A edição desta semana é de Natalia Silva, e o roteiro é de Lucas Brêda e Isabella Menon, que também apresentam o programa. See omnystudio.com/listener for privacy information.

O legado de Paulo Gustavo

"Nomadland" abocanhou os principais prêmios do Oscar. Dirigido por Chloe Zhao, o longa acompanha Fern, interpretada por Frances McDormand, uma mulher que vive em uma van viajando pelos Estados Unidos. A protagonista, aliás, é uma das poucas atrizes do longa, que reúne um elenco formado por não atores. O Expresso Ilustrada dessa semana analisa o que levou o filme se destacar na temporada de premiações de cinema. Além disso, o episódio comenta como o filme traduz as consequências da crise financeira de 2008 por meio da história das pessoas que foram afetadas por ela. Para isso, o podcast conta com a participação da jornalista da Folha Teté Ribeiro, que comenta sobre suas impressões em relação ao filme; a editora de Mercado Alexa Salomão, que analisa como o longa dialoga com a crise econômica de 2008 e o editor-adjunto do núcleo de cultura Guilherme Genestreti, que reflete sobre a cerimônia do Oscar e os vencedores.  See omnystudio.com/listener for privacy information.

Por que 'Nomadland' levou os principais prêmios do Oscar?

Conhecido por ser fechado e revelar poucos detalhes da sua vida, Roberto Carlos se transformou numa espécie de instituição nacional. Além de cantar e compor dezenas de músicas de sucesso, ele também é cercado de mistérios e algumas controvérsias. O rei completou 80 anos nesta semana como uma lenda que distribui rosas, tem TOC, fixação pela cor azul e canta sobre Deus e o amor. O Expresso Ilustrada desta semana relembra a época Jovem Guarda, conta curiosidades sobre Cachoeiro do Itapemirim, sua cidade natal, e analisa sua relação com a ditadura militar e as polêmicas em torno de sua biografia não autorizada. Para isso, o podcast conta com a participação do jornalista e um dos fundadores do Sensacionalista Marcelo Zorzanelli, conterrâneo do rei e que já assinou diversas reportagens sobre ele; e do escritor Paulo Cesar de Araújo, autor de “Roberto Carlos em Detalhes”, que foi recolhido das livrarias e, agora, está prestes a lançar “Roberto Carlos Outra Vez", no qual reescreve a história do maior cantor popular da história da música brasileira em dois volumes. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Roberto Carlos: amor, saudade ou qualquer coisa parecida

No fim das tardes de quinta-feira, sempre às 16h, você vai escutar um programa com as principais histórias e notícias do mundo das artes. O Expresso Ilustrada, podcast de cultura da Folha, vai falar de filmes, discos, livros, séries de TV, peças de teatro e de moda. O programa está disponível em todas as plataformas

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