Ze hadden misschien wel de meest intense vriendschap uit de Nederlandse literatuur (of was het meer dan dat?): Betje Wolff en Aagje Deken. Ze woonden samen, schreven samen en waren onafscheidelijk tot aan hun dood. Hun portretten werden op glazen gegraveerd, wat bijna nooit gebeurde bij vrouwen. Het glas met het portret van Aagje Deken was al in het Rijksmuseum, onlangs kwam die van Betje Wolff erbij. Nu zijn ze voor altijd weer samen.Janine Abbring praat erover met Maartje Brattinga, conservator glas.De glazen zijn in een minitentoonstelling te zien tot met 15 november 2021, in zaal 1.8. De nabijgelegen zaal, 1.10 toont verschillende stippelgravures die refereren naar de patriottenstrijd.Kijk op de website om de glazen te bekijken.Wat er zoal ter sprake komt? Wie zijn Betje Wolff en Aagje Deken, wat maakt de glazen zo bijzonder? Wie was David Wolff die de glazen graveerde en wat deden mensen met zulke glazen? Ongelooflijk hoeveel dingen samen kunnen komen in twee glazen.Het glas van Betje Wolff dat wordt besproken in deze aflevering is in 2020 verworven met financiële hulp van een particuliere schenker.De podcastserie in het Rijksmuseum is powered by ING.

In het Rijks

18de eeuw: glazen Betje Wolff en Aagje Deken

Van machthebbers tot middenklasse; steeds meer mensen lieten in de 15de en 16de eeuw een portret van zichzelf maken.Ieder onderdeel werd geregisseerd: gezichtsuitdrukking, symboliek, houding, achtergrond en kleding. Waar voor de een schoonheid het belangrijkste was, wilde de ander gezag uitstralen. Maar bovenal zegt ieder portret ons: Vergeet me niet! In deze aflevering gaat presentator Janine Abbring in gesprek met conservatoren Matthias Ubl en Friso Lammertse over de opkomst van het renaissance-portret en de internationale topstukken die zij voor deze tentoonstelling bij elkaar hebben gebracht.  Ga voor meer informatie naar: rijksmuseum.nl/podcast. De podcastserie in het Rijksmuseum is powered by ING.

BONUS! Vergeet me niet

Twee grote, scherp gesneden vlakken, eentje blauw, de ander geel. Een soort rechtopstaand, gevouwen schilderij. Het is het beeld Yellow Blue van Ellsworth Kelly, deze zomer voor het eerst in Nederland te zien in de tuin van het Rijksmuseum. Wat maakt het zo fascinerend? Mag je een beeld als Yellow Blue zo maar overschilderen? En welke band had Amerikaan Kelly met Europa en Nederland in het bijzonder? Experts Carel Blotkamp en Ludo van Halem praten erover met Janine Abbring.Ellsworth Kelly (1923-2015) was een schilder, tekenaar en beeldhouwer uit de Verenigde Staten. In deze tuintentoonstelling staan zijn beelden centraal, die in nauw verband staan met zijn teken- en schilderwerk. Vaak gebruikte hij dezelfde vormen, op hetzelfde formaat, in zowel zijn schilderijen als zijn beelden.Kelly bestudeerde concrete voorwerpen en architectonische details in zijn directe omgeving. Hij ontleende omtrekken en vormen aan de werkelijkheid, die hij uitwerkte tot zuivere abstractie. Net als zijn schilderijen zijn de geschilderde oppervlakken van zijn beelden altijd neutraal, zonder een spoor van handmatige bewerking.Niet alleen Amerikaanse, ook Europese kunst beïnvloedde Kelly. Toen hij van 1948 tot 1954 in Frankrijk woonde, bezocht hij veel musea en ontmoette hij kunstenaars als Jean Arp en Constantin Brancusi. Door zijn liefdesrelatie met Geertjan Visser, broer van beeldhouwer Carel Visser, bezocht hij in die jaren ook Nederland waar hij kennismaakte met het werk van onder anderen Piet Mondriaan en Gerrit Rietveld.Ellsworth Kelly in de RijksmuseumtuinenDe tentoonstelling is samengesteld door gastconservator Alfred Pacquement in samenwerking met de Ellsworth Kelly Studio, Spencertown, New York. Gratis toegankelijk tot en met 24 oktober 2021.

BONUS! Ellsworth Kelly in de Rijksmuseumtuinen

Cupido, Amor, l’Amour Menaçant. Drie namen voor een van de favoriete marmeren beelden op de afdeling 18de eeuw van het Rijksmuseum. Het is een herkenbaar beeld voor menig bezoeker: de ondeugende blik van het jongetje met de pijlenkoker in zijn linkerhand, die op het punt staat iemand stiekem met liefde te raken. Presentator Jörgen Raymann spreekt over de maker van het beeld en over de opdrachtgever, met senior conservator beeldhouwkunst Frits Scholten. Wil je weten hoe het werk eruitziet? Ga naar: Zittende Amor, Étienne-Maurice Falconet, 1757 - RijksmuseumDe podcastserie Favorieten wordt mede mogelijk gemaakt door ING, hoofdsponsor van het Rijksmuseum. 

Favorieten: Amor

Een rossige baard, blauw colbert en stadse hoed. Menig bezoeker zal meteen het gezicht van de beroemde schilder Vincent van Gogh herkennen in het portret dat in deze aflevering wordt besproken. De schilder maakte dit portretje op karton in Parijs, de plek waar Van Gogh enkele jaren woonde met zijn broer Theo. Presentator Jörgen Raymann spreekt met senior conservator 19de-eeuwse kunst Jenny Reynaers over het bijzondere leven en werk van Vincent van Gogh. Wil je weten hoe het werk eruitziet? Ga naar: Zelfportret, Vincent van Gogh, 1887 - RijksmuseumDeze podcast is tot stand gekomen met steun van ING. 

Favorieten: een zelfportret van Vincent van Gogh

De absolute topstukken van het Aziatisch Paviljoen van het Rijksmuseum zijn twee – meer dan levensgrote – houten tempelwachters. Met hun expressieve ogen en afwerende handen is hun taak in één oogopslag duidelijk: ze houden het kwaad buiten. Presentator Jörgen Raymann spreekt met Hoofd Aziatische Kunst Menno Fitzki over de vele diepere betekenissen van deze twee imposante beelden. Wil je weten hoe het werk eruitziet? Ga naar: Twee tempelwachters, anoniem, ca. 1300 - ca. 1400 - Rijksmuseum en Twee tempelwachters, anoniem, ca. 1300 - ca. 1400 - RijksmuseumDe podcastserie Favorieten wordt mede mogelijk gemaakt door ING, hoofdsponsor van het Rijksmuseum. 

Favorieten: Japanse Tempelwachters

August de Sterke, keurvorst in Dresden, wilde voor zijn 18de-eeuwse paleis een dierentuin van porselein. Vogels, apen en andere zoogdieren, allen levensgroot én levensecht. Een wonderlijke opdracht, omdat in Europa nog niet was ontdekt hoe porselein wordt gemaakt. In Dresden lukte dat wel en het resultaat van die porseleinen dierentuin is deels aanwezig in het Rijksmuseum. Jörgen Raymann spreekt over een van deze dieren, een aap met snuifdoos, met Hoofd Toegepaste Kunst Femke Diercks. Wil je weten hoe het werk eruitziet? Ga naar: Aap met snuifdoos, Meissener Porzellan Manufaktur, ca. 1730 - ca. 1733 - RijksmuseumDe podcastserie Favorieten wordt mede mogelijk gemaakt door ING, hoofdsponsor van het Rijksmuseum. Aap met snuifdoos, Meissener Porzellan Manufaktur, ca. 1730 - ca. 1733. Overdracht van beheer 1960 

Favorieten: Aap met snuifdoos

Wie in het Rijksmuseum vooral schilderijen en sculpturen te zien, wacht een grote verrassing op de afdeling 20ste eeuw. Een van de meest imposante collectiestukken is daar te zien: het gevechtsvliegtuig FK 23 Bantam uit 1918. Jörgen Raymann spreekt met conservator Ludo van Halem over het ontwerp en de maker en stelt de belangrijke vraag: hoe krijg je een vliegtuig op de derde verdieping van een museum? Wil je weten hoe het werk eruitziet? Ga naar: FK 23 Bantam, Frits Koolhoven, 1918 - RijksmuseumDe podcastserie Favorieten wordt mede mogelijk gemaakt door ING, hoofdsponsor van het Rijksmuseum. 

Favorieten: FK Bantam 23

In deze serie Favorieten bespreekt presentator Jörgen Raymann met een expert van het Rijksmuseum een favoriet van het museum én het publiek.   Het is een van de meest geliefde werken op de Eregalerij: het Melkmeisje van Vermeer. Wat dit werk zo geliefd maakt vertelt directeur van het Rijksmuseum Taco Dibbits, in gesprek met Jörgen Raymann.   Wil je weten hoe het schilderij eruitziet? Ga naar: https://www.rijksmuseum.nl/nl/rijksstudio/kunstenaars/johannes-vermeer/objecten#/SK-A-2344,0 

Favorieten: het Melkmeisje van Vermeer

Hercules Segers, een kunstenaar die zijn eigen tijd ver vooruit was. Zelfs Rembrandt was groot fan van zijn werk. Maar zijn naam is niet zo bekend als grote andere 17de-eeuwse meesters. In deze aflevering van In het Rijks spreekt met Janine Abbring met senior conservator prentkunst Huigen Leeflang over Segers' werkwijze aan de hand van een sprookjesachtige prent: de bemoste boom.  Ga voor de catalogus van Segers volledige werk naar: https://www.rijksmuseum.nl/nl/onderzoek/bestandscatalogi/works-by-hercules-segers 

17de eeuw: de bemoste boom

In het Rijksmuseum staan twee manshoge vazen in 17de-eeuws Delfts blauw aardewerk, geproduceerd voor het hof van Mary Stuart. Zo zeldzaam, dat er nog maar enkele exemplaren van bestaan. In deze aflevering van In het Rijks praat Janine Abbring met hoofd toegepaste kunst Femke Diercks over de kunst van het bloemschikken en Delfts aardewerk als kopie van 'het magische' Chinese porselein.Ga voor een afbeelding van de bloedpiramides naar: https://www.rijksmuseum.nl/nl/zoeken/objecten?q=bloempiramide&p=1&ps=12&ondisplay=True&st=Objects&ii=0#/BK-2004-4-A,0  

17de eeuw: bloempiramides

Het enorme schilderij dat in deze aflevering centraal staat werd door de familie van de Nederlandse bevelhebber Maerten Harpersz Tromp besteld om hem te herdenken. Het is er een in een reeks van schilderijen van zeeslagen. De maker, Willem van de Velde, maakte de werken op een heel bijzondere manier. Niet alleen lijken de schilderijen grote gravures, want ze zijn gemaakt in pen en inkt, maar hij ging ook zelf met een bootje naar de zeeslagen toe om voorbereidende tekeningen te maken op het water. Hoe hij dat deed vertelt conservator 17de-eeuwse Nederlandse schilderkunst Friso Lammertse in deze aflevering van In het Rijks. 

17de eeuw: de slag bij Terheide

Rembrandt, Vermeer, Frans Hals: bekende namen uit de collectie van het Rijksmuseum. De naam Magdalena de Passe is voor velen een onbekende naam. Toch vindt junior conservator prentkunst Manon van der Mullen dat haar naam op de lijst van hoogtepunten in het Rijksmuseum hoort. Janine Abbring spreekt met haar over de mens, kunstenaar EN ondernemer Magdalena de Passe en over wat slaapmutsjes daar precies mee te maken hebben. Meer weten? Ga naar rijksmuseum.nl/podcast 

17de eeuw: een prent van Juno en Argus

Je kent dat wel: terug van een reis zit je telefoon of camera vol met honderden foto’s. Bij Ed van der Elsken was dat niet anders. Alleen dan analoog, op fotorolletjes. Met zijn vrouw Gerda van der Veen ging Van der Elsken in 1959 op wereldreis, 13 maanden lang. Wat kwam hij tegen? Waar ging hij op af? En dan: hoe maak je er een indrukwekkend fotoboek van? Want dat is Sweet Life. Als je nu een exemplaar wil kopen, dan kost je dat al snel zo’n 200 euro. Wat maakt dit boek zo fantastisch? Janine Abbring praat erover met conservator fotografie Hans Rooseboom en Andreas Landshoff aan wie het boek is opgedragen, vriend van Ed van der Elsken en voormalig uitgever.Deze bonusaflevering verschijnt bij de tentoonstelling Ed van der Elsken: Crazy World, van 30 oktober 2020 t/m 10 januari 2021.Wil je weten hoe het boek Sweet Life eruit ziet? Kom naar de tentoonstelling in het Rijksmuseum! Of kijk hier. 

BONUS! Ed van der Elsken: Sweet Life

Een kroon met fluweel, versierd met stenen. Hij lijkt op veel andere kronen, maar deze heeft een bijzonder verhaal. Hij is namelijk door de Engelsen gemaakt voor de vorst van Ardra, een West-Afrikaans koninkrijk. Met dergelijke diplomatieke smeermiddelen poogden de Engelsen (maar ook de Nederlanders) de handel in tot slaaf gemaakte Afrikanen te bevorderen. De kroon  werd veroverd door Michiel de Ruyter en kwam nooit bij de koning terecht. Doreen van den Boogaart vertelt in haar gesprek met Janine Abbring de achtergrond van deze kroon, over de koning van Ardra en de mensen die in slavernij weggevoerd werden om op plantages in Amerika te moeten werken.Hoe de kroon eruit ziet, zie je hier.De brief van James, hertog van York, aan de koning van Ardra die bij de kroon hoort, kun je hier bekijken.

17de eeuw: kroon voor West-Afrikaanse koning

Hoe meer je weet, hoe meer je ziet. In deze podcast vertellen conservatoren, experts en kunstenaars bijzondere verhalen over kunstwerken en hun makers. De afleveringen van ‘In het Rijks’ sluiten aan bij tentoonstellingen in het Rijksmuseum. Als voorproefje of ter herinnering, achteraf. Maar deze podcast is zo gemaakt dat hij ook los van een museumbezoek te beluisteren is.

hubhopper

In het Rijks

hubhopper