در سال‌‌های اخیر شاهد حضور مواد و تکنیک‌‌های سنتی در شکل‌‌گیری آثار هنری معاصر بوده‌‌ایم. هنرمندان از فرهنگ‌‌ها و سرزمین‌‌های گوناگون به خلق آثاری با ماده‌‌های اولیه سنتی رو آورده‌‌اند که می‌‌توان نحوه استفاده آنها را در چند دسته کلی تقسیم‌‌بندی کرد. در چهل و پنجمین اپیزود پادکست ایرانشهر احسان روح‌‌الامین هنرمند و پژوهشگر هنر درباره چرایی و چگونگی استفاده هنرمندان از ماده سنتی در خلق آثار هنری صحبت می‌‌کند و به بررسی کاربست نمد در احجام مرتضا بصراوی در نمایشگاه «درون، بیرون و دوباره دورن» در گالری ایرانشهر می‌‌پردازد.

Iranshahr Art Gallery

Local Material in Contemporary Art

مرتضا بصراوی مجسمه‌‌ساز، ویدئوآرتیست و هنرمند اجراگر متولد سال ۱۳۵۶ است. علاقه‌‌مندی او به هنر که به دوران هنرستان و فراگیری نقاشی و گرافیک بازمی‌‌گردد، پس از آشنایی با مبانی و اصول مجسمه‌‌سازی شکلی تازه یافت و او خودآموخته به کسب مهارت و فعالیت در این رشته پرداخت. در مجسمه‌‌های مرتضا بصراوی اشکال تجریدی بازنمایی عناصری از طبیعت یا سازه‌‌های ابتدایی ساخته شده به دست انسانند که' در این آثار نقشی اساسی ایفا می‌‌کند و دغدغه‌‌های هنرمند در ماده‌ی موردنظر جستجو و بیان می‌‌شود. در چهل و چهارمین اپیزود پادکست ایرانشهر افسانه جوادپور و مرتضا بصراوی درباره نقش ماده سنتی در آثار او، شیوه طراحی احجام و چگونگی همکاری با گالری ایرانشهر به گفتگو پرداخته‌اند.

Episode 44. Interview with Morteza Basravi

علی رضوی هنرمند نقاش، گرافیست و دودل آرتیست متولد سال ١٣۵۶ و فارغ‌التحصیل رشته نقاشی از دانشگاه هنر و معماری تهران است. اولین نمایش طراحی محیطی او با عنوان «در خلوت شهر، 29 روز قرنطینه در گالری» در روزهای پایانی قرنطینه سراسری ناشی از همه‌‌گیری ویروس کرونا در گالری ایرانشهر اجرا شد و به نمایش درآمد. در این نمایش او با چسباندن پارچه بوم بر سطح دیوارهای گالری بیست و نه روز را به طراحی در سبک دودل ‌‌آرت گذراند. در این سبک از طراحی، تمرکز اصلی هنرمند بر تصویر کردن افکار و احساسات آنی است که اغلب صفحاتی شلوغ و مملو از جزئیات را نمایش می‌‌دهد. در چهل و سومین اپیزود پادکست ایرانشهر علی رضوی و کیانوش معتقدی، پژوهشگر هنر ایران به گفتگو پیرامون موضوع دودل آرت، تفاوت آن با گرافیتی و جزئیاتی درباره نمایش اثر او در گالری ایرانشهر می‌‌پردازند.

Episode 43. Interview with Ali Razavi

ویژن پلتفرمی برای نمایش و فروش آنلاین آثار هنری با هدف حمایت از هنرمندان و فراهم‌آوردن فرصت‌های بی‌سابقه برای نمایش آثار هنری است. بهینه‌سازی موتورهای جستجوگر در حوزه هنرهای تجسمی، حفظ پویایی فضای هنری و ایجاد تعاملات میان افراد و گروه‌‌های گوناگون هنری از دیگر برنامه‌های پلتفرم ویژن است. در چهل و دومین اپیزود پادکست ایرانشهر افسانه جوادپور و امیربهمن امیریان، مدیر گالری ایرانشهر درباره چرایی شکل‌گیری پلتفرم ویژن، امکانات موجود برای ارائه آثار و برگزاری نمایشگاه‌ها و چگونگی پیوستن به آن گفتگو می‌کنند.

Episode 42. Vision Platform

مفهوم اتمسفر در معماری به خصوصیات حسی ساطع شده از فضا گفته می‌‌شود و شکل فیزیکی درک محیط پیرامون از طریق حواس کاربر است. تعامل تنانه مخاطب با معماری تجربه‌‌هایی شخصی و گوناگون از حضور فرد در اتمسفری خاص ایجاد می‌‌کند و مشخصه‌‌هایی چون نور، هوا، صدا، مصالح و... در خلق تجربه مخاطب موثرند. چهل و یکمین اپیزود پادکست ایرانشهر، در ادامه شماره پیشین به موضوع موزه و نقش اتمسفر در طراحی فضا می‌‌پردازد. در این گفتگو افسانه جوادپور و مقداد شریف، معمار و پژوهشگر حوزه معماری درباره اهمیت اتمسفر و مخاطب در روند طراحی فضا و به خصوص موزه‌‌های معاصر صحبت می‌‌کنند.

Episode 41. Museum, Atmosphere 2

از دیرباز تاکنون موزه‌ها مکان‌هایی برای حفاظت و نگهداری جنبه‌های گوناگون فرهنگ و تاریخ یک سرزمین بوده‌اند. به تدریج با تغییر تعریف موزه متاثر از جریان‌های مختلف شکل‌گرفته در جوامع و نتایج حاصل از آن‌ها، فرم، ماهیت و شیوه طراحی ساختمان موزه مورد بازنگری قرار گرفته است. در چهلمین اپیزود پادکست ایرانشهر افسانه جوادپور و مقداد شریف، معمار و پژوهشگر حوزه معماری به گفتگو درباره عوامل موثر بر طراحی موزه، تغییر تعریف موزه پس از مدرنیسم و حضور و تجربه مخاطب در فضا پرداخته‌اند.

Epusode 40. Museum, Atmosphere

موزه‌‌ها مکان‌‌هایی برای حفاظت و نگهداری جنبه‌‌های گوناگون فرهنگ یک سرزمین هستند که از اشکال اولیه به عنوان مکان‌‌هایی برای تبادل مباحث فلسفی در دوران رومی‌‌ها به فضاهای امروزی رسیده‌‌اند. نخستین ایده شکل‌‌گیری آنها به تمایل انسان در اندوختن و تحقیق و پژوهش در عرصه‌‌های مختلف بازمی‌‌گردد و از آن رو در تقسیم‌‌بندی‌‌های گوناگون هنری، تاریخی، اجتماعی و فرهنگی قرار می‌‌گیرند. به مناسبت هجده می، روز جهانی موزه، افسانه جوادپور و دکتر احمد محیط طباطبایی، رئیس کمیته ملی ایکوم در ایران درباره شکل‌‌گیری ایکوم (شورای بین‌‌المللی موزه‌‌ها) در حدود هفتاد سال پیش و تاسیس ایکوم ایران و فعالیت‌‌های آن تا امروز به گفتگو پرداخته‌‌اند. (عکس کاور بخشی از پوستر ایکوم به مناسبت روز جهانی موزه در سال ۲۰۲۰ است.)

Episode 39. Iran UCOM

خاستگاه مجسمه‌‌های شهری به تمدن‌‌های باستان بازمی‌‌گردد و می‌‌توان رد آنها را از اهرام مصر تا خیابان‌‌ها و میادین ایتالیای کنونی پی گرفت. همواره مجسمه‌‌ها در فضاهای عمومی نقشی بنیادی در ارتقای آگاهی بصری و کیفیت سلیقه هنری جامعه بر عهده دارند و امروز بیش از گذشته مورد توجه قرار می‌‌گیرند. آثار نصب شده در خیابان‌‌ها، میدان‌‌ها و سایر فضاهای شهری می‌‌تواند کالبد خیابان یا حتی شهر را تحت‌‌تاثیر قرار دهد و معنایی تازه خلق کند. در دو شماره سی و هفت و سی و هشت پادکست ایرانشهر افسانه جوادپور و کامبیز صبری، مجسمه‌‌ساز و مدرس دانشگاه درباره ویژگی‌‌های مجسمه‌‌‌‌های شهری، نحوه مکان‌‌یابی مناسب برای آنها، ارتباط با معماری و بررسی اجمالی نقش سایر نهادها و عوامل در پیشبرد پروژه‌‌های شهری گفتگو می‌‌کنند.

Episode 38. Public Sculpture 2

Episode 37. Public Sculpture 1

سابقه مصورسازی کتاب در ایران قطعا به دوران پیش از اسلام بازمی‌گردد اما قدیمی‌ترین کتب مصور ایرانی موجود مربوط به عهد سلجوقیان است که با مطالعه تصاویر آنها می‌توان به تداوم شیوه‌های تصویری قبل از اسلام و پیوند ناگسستنی نگارگری و ادبیات در تاریخ هنر ایران پی برد. در مجموعه اپیزودهای《همگامی نقاشی و ادبیات》 در پادکست ایرانشهر قصد داریم به بررسی نگارگری‌ کتب تعدادی از شاعران ایران و به طور کلی ارتباط نقاشی و ادبیات بپردازیم. به مناسبت یکم اردیبهشت، روز بزرگداشت سعدی، سی و ششمین اپیزود پادکست ایرانشهر با حضور کیانوش معتقدی، پژوهشگر هنر ایران به بررسی نگارگری نسخ مختلف کلیات سعدی، ویژگی‌های آنها و تفاوت نگاره‌ها با کتب سایر شعرای ایرانی اختصاص داده شده است.

Episode 36. The Convergence of Painting and Literature

‌ ‌با اعلام شیوع گسترده بیماری کووید ۱۹ و انتقال سریع ویروس در فضاهای عمومی، عمده مشاغل و فضاها از جمله نهادهای هنری و مراکز فرهنگی در سرتاسر جهان ناگزیر از فعالیت بازماندند و تاکنون تعطیل هستند. برنامه‌های متعدد هنری، نمایشگاه‌ها و رویدادهای گوناگونی چون بینال‌ها، حراجی‌ها و جشنواره‌ها به حالت تعلیق درآمده و تاریخ بازگشت به فعالیت آنها مشخص نیست. در این شرایط بسیاری از نهادها برای برقراری مجدد تعاملات خود به طرح راهکار و ایجاد سازو‌کارهای جدید و درخور شرایط و امکانات خود پرداخته‌اند. فعالیت‌های مجازی مختلف به طور مستقل یا با همکاری و در حمایت سایر نهادها برای مخاطبان هنر و عموم مردم اجرا شده و پیش برده می‌شود. در سی و پنجمین اپیزود پادکست ایرانشهر آناهیتا رضااله معمار و کیوریتور دانش‌آموخته دکترای معماری از دانشگاه پلی‌تکنیک میلان به بررسی برخی فعالیت‌های موزه‌ها و گالری‌های مختلف در جهانی درگیر قرنطینه سراسری پرداخته است.

Episode 35. Art in Quarantine

با شیوع ویروس کرونا در سراسر جهان و تلاش برای پیشگیری از گسترش آن کشورها تصمیم تعطیلی بسیاری اصناف را اتخاذ کرده‌اند. آنچه در پی چنین شرایطی پیش‌روی همه قرار دارد خسارات متعدد اقتصادی به گروه‌ها و بخش‌های مختلف از جمله نهادهای هنری و هنرمندان است. گالری ایرانشهر در واکنش به وضعیت حاضر تمهیدی در قالب پروژه‌ای با عنوان 《آتلیه ۹۹》در نظر گرفته است که با هدف حمایت از هنرمندان شکل گرفته است. در سی و چهارمین اپیزود پادکست ایرانشهر افسانه جوادپور و ساسان نصیری، مدیر افتخاری روابط عمومی این پروژه درباره علت شکل‌گیری این پروژه، چگونگی حمایت و اجرای آن توسط گالری ایرانشهر و سایر جزئیات به گفتگو پرداخته‌اند.

Episode 34. Atelier 99

هنر شهری هنری شکل گرفته هم‌‌پای شهر و ادغام شده با آن است که به واسطه قابلیت‌‌های مختلف شهر حوزه‌‌ها و رسانه‌‌های مختلف را دخیل می‌‌کند؛ از این رو هنر شهری را می‌‌توان در عناصر مختلف معماری، نورپردازی‌‌ها، دیوارنگاره‌‌ها، مجسمه یا چیدمان‌‌ها یا حتی اجراهای خیابانی مشاهده کرد. با ظهور اولین نشانه‌‌های ساخت شهرها در تمدن‌‌های باستان ریشه‌‌های هنر شهری در معماری، ورودی‌‌ها، یادمان‌‌ها و... شکل می‌‌گیرد. در اپیزود گذشته هنرهای شکل گرفته در شهرهای برخی تمدن‌‌های باستان با حضور کامبیز صبری مجسمه‌ساز و مدرس دانشگاه بررسی شد. در سی و سومین اپیزود پادکست ایرانشهر افسانه جوادپور و کامبیز صبری موضوع هنرهای شکل گرفته در شهر را در دو بخش جداگانه دنبال خواهند کرد؛ تمدن‌‌های باستانی آسیای شرقی و ایرانِ ادوار مختلف.

Episode 33. The History of Urban Art/ 2

هنر شهری هنری شکل گرفته هم‌‌پای شهر و ادغام شده با آن است که به واسطه قابلیت‌‌های مختلف شهر حوزه‌‌ها و رسانه‌‌های مختلف را دخیل می‌‌کند؛ از این رو هنر شهری را می‌‌توان در عناصر مختلف معماری، نورپردازی‌‌ها، دیوارنگاره‌‌ها، مجسمه یا چیدمان‌‌ها یا حتی اجراهای خیابانی مشاهده کرد. با ظهور اولین نشانه‌‌های ساخت شهرها در تمدن‌‌های باستان ریشه‌‌های هنر شهری در معماری، ورودی‌‌ها، یادمان‌‌ها و... شکل می‌‌گیرد. در سی و دومین اپیزود پادکست ایرانشهر افسانه جوادپور و کامبیز صبری، مجسمه‌‌ساز و مدرس دانشگاه به بررسی موضوعاتی پیرامون اهمیت بررسی هنر شهری در دوران باستان، چرایی وجود آن و تفاوت موجود میان هنرهای شهری در تمدن‌‌های مختلف پرداخته‌‌اند. ادامه این بحث در پادکست بعدی با بررسی هنر شهری در تمدن‌‌های باستانی آسیای شرقی و هنر شهری ایران در ادوار مختلف منتشر خواهد شد.

Episode 32. The History of Urban Art

فضاهای جایگزین هنر از اوایل دهه هفتاد میلادی در نیویورک در واکنش به فشارهای نهادهای هنری مانند موزه‌‌ها و محدودیت‌‌های موجود در بازار هنر توسط گروهی از هنرمندان آوانگارد یا پیشرو شکل گرفتند. ساختمان‌‌های عمومی متروک یا فضاهای شهری فرسوده اولین مکان‌‌هایی بودند که برای کار و نمایش آثار خلق شده مورد استفاده قرار گرفتند؛ به تدریج به تعداد این فضاها افزوده شد و به سبب ماهیت هر ساختمان قابلیت‌‌های تازه‌‌ای برای اجرا، نمایش و چیدمان در اختیار هنرمندان قرار گرفت. پس از گذشت چند سال برخی موزه‌‌ها و مدیران شهری به حمایت از هنرمندان و فعالیت‌‌های آنها در فضاهای جایگزین هنر پرداختند و امروزه شاهد برگزاری نمایشگاه‌‌های عمومی هنر، فستیوال‌‌ها و جشنواره‌‌های مختلف در چنین مکان‌‌هایی هستیم. در سی و یکمین اپیزود پادکست ایرانشهر آناهیتا رضااله، معمار و کیوریتور دانش‌‌آموخته دکترای معماری از دانشگاه پلی‌‌تکنیک میلان به چرایی، چگونگی شکل‌‌گیری و انتخاب فضاهای جایگزین هنر در دهه هفتاد میلادی در نیویورک، نحوه دسته‌‌بندی آنها، واکنش نهادهای هنری، فعالیت هنرمندان و نمایشگاه‌‌های برگزارشده در این فضاها و چگونگی مدیریت آنها در هنر معاصر می‌‌پردازد.

hubhopper

Iranshahr Art Gallery

hubhopper