Die Künstlerin zeigt Körper ungeschönt, natürlich, unmittelbar. Doch woher kam dieser unbeschwerte Umgang, vor allem mit der eigenen Nacktheit?

SCHIRN PODCAST

PODCAST. DER BEFREITE BLICK VON PAULA MODERSOHN-BECKER

Wie können Kolonialismus und Rassismus dargestellt werden, ohne lediglich Gewalt zu reproduzieren? Im Gespräch mit Kuratorin und Politikwissenschaftlerin Jeanne Nzakizabandi.

TELLING BLACK HISTORIES MIT JEANNE NZAKIZABANDI

Wie navigieren Schwarze Frauen die Kunstszene in Deutschland? Jena Samura spricht mit Künstlerin Joséphine Sagna. In ihrer Arbeit, beschäftigt sich Sagna mit ähnlichen Themen wie Kara Walker: Rassismus, Geschlecht, Intimität, Selbst-Repräsentation.

TELLING BLACK HISTORIES. MIT JOSÉPHINE SAGNA

Wie zeigt sich koloniales Trauma heute? Jena Samura und Edna Bonhomme sprechen über die Ausbeutung Schwarzer Menschen und die Nachwirkungen des deutschen Kolonialismus. Auf Englisch!

TELLING BLACK HISTORIES. MIT EDNA BONHOMME

In der ersten Folge TELLING BLACK HISTORIES werfen wir mit Journalistin Josephine Apraku einen Blick auf koloniale Geschlechterkonstruktionen sowie deren mediale Darstellung. Wie wurde die Schwarze Frau konstruiert und welche Bilder tradiert diese Vorstellung bis heute? Welche koloniale Fantasien treffen Schwarze Körper? Wo finden wir diese Vorstellungen in den Arbeiten Kara Walkers? All diese Fragen diskutiert Josephine Apraku mit Moderatorin Jena Samura.

TELLING BLACK HISTORIES. MIT JOSEPHINE APRAKU

Trotz der Bekanntheit ihres Namens – was wissen wir über die Künstlerin? Wer war sie wirklich? Was malte sie und welche Themen interessierten sie? Und wie können wir sie kunsthistorisch einordnen?

PODCAST. WER WAR PAULA MODERSOHN-BECKER WIRKLICH?

Oder auch anders gefragt: Was verrät uns die Kunst über die Sterne? Ein Podcast auf Sinnsuche inklusive astrologischer Deutung von Leonardo da Vincis berühmtem Abendmahl.

PODCAST. WAS VERRATEN UNS DIE STERNE ÜBER KUNST?

Die SCHIRN bringt diesen Sommer Kunst in die Club­szene und widmet sich dem Musik­vi­deo als künst­le­ri­schem Genre. Doch wie und wann ging es eigentlich los mit Musikvideos? Was wurde aus MTV und wie geht es dem Genre heute?

PODCAST. WIE MUSIKVIDEOS GESCHICHTE SCHRIEBEN

On dreams, eulogies, and Indigenous literature. Award-winning Cree writer for her short stories and poetry, Jessica Johns talks about working on her first novel, her focus as editor-in-chief of a feminist literary collective, and her involvement in the reading and performance series Indigenous Brilliance.

CRITICAL LAND. LANGUAGE AS A TOOL FOR CHANGE

Part 3 of our English-language podcast CRITICAL LAND. Through interviews with Indigenous artists, activists and scholars, we’ll connect the exhibition "Magnetic North" to art and environmental movements going on today. In this episode, you’ll hear from Champagne and Aishishik leader, entrepreneur, and scientist in recovery Jocelyn Joe Stark.

CRITICAL LAND. PERSPECTIVES ON CLIMATE CHANGE

Gilbert & George können wir getrost als Punks der Kunstszene bezeichnen. Seit jeher machen sie Kunst für alle und sind gegen etablierte Strukturen. Zufall oder lag da etwas in der englischen Luft, das eine radikale Geisteshaltung förderte?

PODCAST. PUNK'S NOT DEAD

Our English podcast, alongside the exhibitions, "Magnetic North: Imagining Canada in Painting 1910-1940" and "Caroline Monnet. Transatlantic." CRITICAL LAND draws from some of the themes the exhibitions to go beyond what is displayed on the gallery walls. Through interviews with Indigenous artists, activists and scholars, we’ll connect the exhibition to art and environmental movements going on today. In this episode, you’ll hear from Algonquin-French contemporary artist Caroline Monnet.

CRITICAL LAND. INDIGENOUS ART AND IDENTITY

Seit mehr als 50 Jahren sind GILBERT & GEORGE in der Kunstszene und vor allem auch im Londoner East End als lebende Skulptur unterwegs. Wir haben uns auf ihre Spuren begeben. Ein Audiospaziergang.

PODCAST. LONDON CALLING! MIT GILBERT & GEORGE DURCHS EAST END

The first episode of our new podcast series, alongside the exhibition "Magnetic North: Imagining Canada in Painting 1910-1940". CRITICAL LAND draws from some of the themes of the exhibitions to go beyond what is displayed on the gallery walls. We'll talk with Indigenous artists, activists and scholars about art and environmental movements going on today. Starting off with Lakota-Scottish professor Carmen Robertson whose research focuses on Indigenous art history.

CRITICAL LAND. THE MYTH OF UNTOUCHED NATURE

In Gedanken an die Zeiten als man sich beim DJ noch Lieder wünschen konnte beenden wir 2020 mit einem Knall und tanzen mit euch gemeinsam in das neue Jahr. Der SCHIRN SOUNDTRACK zum neuen Jahr von GG Vybe!

NEW YEAR SOUNDTRACK

Der Podcast der SCHIRN KUNSTHALLE FRANKFURT über Kunst und Kultur

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SCHIRN PODCAST

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