Dans cet épisode spécial réalisé en collaboration avec Yesss, le podcast qui célèbre les victoires sur le sexisme, Anaïs, Margaïd, Elsa et moi-même avons reçu des témoignages de personnes qui se sont battues pour exprimer leur créativité, leur force et leur courage, et ça nous a fait beaucoup de bien. Ensemble on a parlé d’éducation et de résistance dans les écoles d’art (12’50), des nombreuses représentations de viol dans l’art (36’20), de résilience (30’20), d’art queer (42’40), de précarité (46’54), de censure et de ouin-ouins (10’13), de vols de cuillères (06’05), de validisme (56’20) et des Guerilla Girls (57’48).Pour bénéficier de 15% de réduction sur dansmaculotte.com c'est avec le code VENUS15Références entendues dans l’épisode Alice Coffin, Le Génie Lesbien, 2020, GrassetJohn William Waterhouse, Hylas et les nymphes, 1896, Manchester Art Gallery / Article de Sonia Boyce sur son retrait de ce tableau Balance ton école d’artMy art not my assViolences sexuelles dans le milieu de l’art : vers la fin de l’omerta ?, article de Magali Lesauvage et Marine Vazzoler paru dans Le Quotidien de l’art du 16 octobre 2020 Marie Bashkirtseff, Journal (1873-1877), 10/18Claudine Cordani, La Justice dans la peau, 2020 Ovide, Les Métamorphoses, 1er siècle après JCSylvie Lecoq-Ramond et François-René Martin, Posséder et détruire : stratégies sexuelles dans l’art d’Occident, catalogue d’exposition, Louvre, 2000Ana Mendieta, Rape Scene, 1973, Londres, Tate Exposition We are here we are queer de Marion Cazaux à Pau en 2019Goya, La Reine Marie-Louise à cheval, 1799, Madrid, PradoJosé de Ribera, La Femme à barbe, 1631, Madrid, Prado Les tribulations d’un Titou autiste, blog de Marie sur le quotidien de son enfant   Vidéo de présentation des Guerilla Girls Jean-Auguste-Dominique Ingres, La grande Odalisque, 1814, Paris, LouvreVidéo de l’étudiante refusée au Musée d’Orsay à cause de son décolletéGustave Courbet, l’Origine du Monde, 1866, Paris, Musée d’OrsayJean-Auguste-Dominique Ingres, La Source, 1856, Paris, Musée d’OrsayExposition elles@centrepompidou organisée en 2009 par Camille Morineau  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Vénus s'épilait-elle la chatte ?

Vénus feat. YESSS : warriors et arts

Les images de la grossesse dans l'art occidental sont très rares, et ce qui ressemble à un sujet de niche permet en réalité de s'interroger sur le tabou ancestral lié au corps dit “féminin”, les origines mêmes du patriarcat (4’25), et l'importance de la culture judéo-chrétienne qui continue d'imprégner nos représentations. Dans cet épisode j'ai eu le plaisir de recevoir Emmanuelle Berthiaud, autrice de Enceinte, une histoire de la grossesse entre art et société. Ensemble on a notamment parlé d'utérus baladeur (3’40), de Trump (09’09), de l'opposition entre Ève et Marie (06’29), de classisme (23’40), de slut-shaming (28’01), de l'omniprésence du male gaze (39’55), de Nabilla (38’57), de dépression post-partum et des injonctions qui pèsent encore sur la grossesse et la maternité (46’45).  Écriture, réalisation et narration : Julie Beauzac Mixage : Laureline Dabbadie Illustration : Anna Wanda Gogusey, 2019© Tous droits réservés Les œuvres sont à retrouver sur Instagram Pour acheter l’Agenda Malpoli de Vénus s’épilait-elle la chatte c’est ici  MUSIQUEKumbia Queers, Chica de calendario, 2007, © 2015 Horario Invertido Josh Woodward, Sugar on My Tongue (Instrumental), © 2009Anne Sylvestre, La faute à Ève, © 1979Lily Allen, F*ck you, © 2009 RegalMike Post, Law & Order, © 1994Danny Elfman, Desperate Housewives © 2005Para One & Arthur Simonini, La jeune fille en feu, © 2019 Para One & Arthur SimoniniBrigitte Fontaine et Areski Belkacem, Patriarcat, © 1977 Saravah  EXTRAITS SONORESDonald Trump, 2015Étienne Chatiliez, La vie est un long fleuve tranquille, Téléma, MK2, FR3 Cinéma © 1988Florence Foresti, Mother Fucker, © 2009  RESSOURCESSur l’histoire des sages-femmes on trouve énormément d’informations dans l’ouvrage pionnier Sorcières, sages-femmes et infirmières, et dans cet épisode de Passions Modernistes Le travail de Marie-Hélène Lahaye sur son blog Marie accouche là a été précurseur pour la déconstruction des tabous liés à la grossesse, la maternité, aux violences obstétricales et à la fausse couche Sur la dépression post-partum il existe le précieux podcast Le 4e trimestre, en particulier cet épisode avec Illana Weizman, créatrice du hashtag #monpostpartum, ainsi que le compte instagram postpartum_tamere 

La grossesse, tabou de l'art

Pour aborder cet aspect trop peu connu de l'art occidental j’ai eu le plaisir de recevoir Naïl Ver-Ndoye, co-auteur avec Grégoire Fauconnier de Noir, entre peinture et histoire. Ensemble on a notamment parlé de whitewashing (10'59), de canons de beauté (33'43), de la façon dont les images de propagande construisent le récit national et de l’enseignement de l’histoire encore très empreint de mentalité coloniale (07'30), de l’hypersexualisation des corps noirs (17'01), du racisme scientifique et de la construction de l’altérité (21'11), de l’exposition « le Modèle noir » au musée d’Orsay (26'33) et de Joséphine Baker (22'18).Pour acheter l'Agenda Malpoli c'est ici https://fr.ulule.com/lagenda-malpoliÉcriture, réalisation et narration : Julie Beauzac Mixage : Laureline Dabbadie Illustration : Anna Wanda Gogusey, 2019© Tous droits réservés Les œuvres sont à retrouver sur InstagramMusiqueKumbia Queers, Chica de calendario, 2007, © 2015 Horario Invertido Josh Woodward, Sugar on My Tongue (Instrumental), © 2009Fela Kuti, Colonial Mentality, 1977, Knitting Factory, ℗ 2009 Fela Anikulapo-Kuti Estate Kft © 2009 Fela Anikulapo-Kuti Estate KftBeyoncé et Jay-Z, Apeshit, 2018, © Parkwood, Roc Nation, Sony, SCAbd al Malik, Le jeune noir à l’épée, 2019, © Flammarion / Présence africaine / Musées d'Orsay et de l'Orangerie Camayenne Sofa, M’Badenu, 2011, ℗© Bolibana IneditsŒuvres mentionnéesÉdouard Manet, Olympia, 1863, Paris, Musée d’OrsayEugène Devéria, La réception de Christophe Colomb par Ferdinand et Isabelle, 1860, Clermont-Ferrand, Musée d'Art Roger QuilliotÉcole flamande, La fontaine du roi, 1580, Lisbonne, Musée BerardoThomas Jones Barker, Le secret de la grandeur de l’Angleterre (La reine Victoria tendant une bible à un africain), ca 1862-63, Londres, National Portrait GalleryFrançois-Auguste Biard, L’abolition de l’esclavage dans les colonies françaises, 1849, Musée du château de VersaillesGiorgio Vasari, Portrait d’Alexandre de Médicis, ca 1534, Florence, Musée des OfficesPontormo, Portrait d’Alexandre de Médicis, ca 1534-35, Philadelphie, Museum of ArtWilliam Hoare of Bath, Ayuba Suleiman Diallo (Job ben Solomon), 1733, Londres, National Portrait GalleryAnne-Louis Girodet, Portrait de Jean-Baptiste Belley, 1797, Musée du château de VersaillesChristiaen van Couwenbergh, Scène de mœurs, 1632, Strasbourg, Musée des Beaux-ArtsJean-Léon Gérôme, Le bain maure, 1870, Boston, Museum of Fine ArtsJean-Marc Nattier, Mademoiselle de Clermont en sultane, 1733, Londres, Wallace CollectionSophie-Ernestine de Tott, Ourika, 1793, collection privéeVéronèse, Les noces de Cana, 1563, Paris, Louvre et Le repas chez Lévi, 1573, Venise, Galerie de l’AcadémieAlbrecht Dürer, Portrait de Katherina, 1521, Florence, Musée des OfficesAntoine Watteau, Trois études de jeune homme, début du 18e siècle, Paris, LouvreMarie-Guillemine Benoist, Portrait de Madeleine, 1800, Paris, Louvre Sources et liensLes données démographiques sur la présence des noir-es en Europe au 16e siècle sont celles mentionnées par Antonio de Almeida Mendes, maître de conférences à l’Université de Nantes, qui intervient dans le 2e épisode de l’excellent documentaire de...  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Représenter les noir·es : le regard blanc

Dans ce 2e épisode consacré à Frida Kahlo, on retrouve Hilda Trujillo, directrice du musée Frida Kahlo de Mexico. On s’interroge sur sa relation avec son mari, Diego Rivera, souvent présentée comme « passionnelle » mais qui en réalité correspondait sur de nombreux points à un schéma hétéropatriarcal inégalitaire (6’47). On parle également de son rapport à la sexualité (4’37), au genre (12’11), à la religion (17’50), de son féminisme (14’10), de sa relation aux animaux (16’01) et de ses liens avec les surréalistes (20’49). On se demande enfin pourquoi elle est devenue, depuis près de 20 ans, un objet marketing si éloigné de ce qu’elle était vraiment (23’32), ce qui relève dans ce phénomène de l'appropriation culturelle (27'07) et pourquoi elle n’a pas eu, de son vivant, la reconnaissance officielle qu’elle espérait tant (28’44). Pour acheter l'Agenda Malpoli c'est ici https://fr.ulule.com/lagenda-malpoliÉcriture, réalisation et narration : Julie Beauzac Doublage : Corinne Guédet Prise de son du doublage : Fanny Cohen-MoreauMixage : Laureline Dabbadie Musique : Kumbia Queers, Chica de calendario, 2007, © 2015 Horario Invertido © Josh Woodward, Sugar on My Tongue (Instrumental), 2009Illustration : Anna Wanda Gogusey, 2019© Tous droits réservés Les œuvres sont à retrouver sur InstagramRéférences2’34 Diego Rivera, La Création, fresque pour l’école préparatoire de Mexico, 1922 2’36 et 3’03 Julie Taymor, Frida, 2002, Studio Canal3’59 Frida Kahlo, Le suicide de Dorothy Hale, 1938-39, Phoenix Art Museum4’24 Diego Rivera, Portrait de Zapata, 1931, New York, MoMA5’50 Lettre du 19 décembre 1925 de Frida Kahlo à son fiancé de l’époque, Alejandro Gomez Arias5’56 Frida Kahlo, Souvenir de la plaie ouverte, 1938 (détruite dans un incendie)6’10 Frida Kahlo, Ce que l’eau m’a donné, 1938, collection privée / Deux nus dans la forêt, 1939, collection privée 6’17 Julie Taymor, Frida, 2002, Studio Canal8’00 Hayden Herrera, Une biographie de Frida Kahlo, Flammarion, 2013, p.133-1348’38 Diego Rivera, fresque pour le San Francisco Art Institute, 19318’45 Julie Taymor, Frida, 2002, Studio Canal9’16 H.Herrera p.1959’35 Autobiographie de Diego Rivera, cité par H.Herrera, p.2239’46 Britney Spears, Toxic, In the Zone, 2004, © Jive10’05 et 11’21 Julie Taymor, Frida, 2002, Studio Canal11’27 Autoportrait aux cheveux coupés, 1935, New York, MoMA12’32 Photo de famille prise par Guillermo Kahlo le 7 février 1926, où Frida Kahlo est vêtue d’un costume d’homme. Erratum : elle n’a pas 14 ans mais 19 ans. 13’40 H. Herrera p.43514’32 H.Herrera p.29914’52 Frida Kahlo, Quelques petites piqûres, 1935, Mexico, musée Dolores Olmedo15’37 H. Herrera p.22116’13 Frida Kahlo, Fulang-Chang et moi, 1937, New York, MoMA17’02 Frida Kahlo, Le cerf blessé, 1946, collection privée 17’56 et 19’10 Frida Kahlo, La colonne brisée, 1944, Mexico, musée Dolores Olmedo18’10 Frida Kahlo, Le cœur, 1937, collection privée / Journal de Frida Kahlo, Mexico, Musée Dolores Olmedo 18’18 et 19’30 Frida Kahlo, Autoportrait au collier d'épines et colibri, 1940, Austin, Harry Ransom Center20’44 Frida Kahlo, Autoportrait en Tehuana ou Diego en pensée, 1943, collection privée / Diego et moi, 1949, collection privée 21’17 Time, Mexican Autobiography, 27 avril 195321’29 et 21’47 

Frida Kahlo, au-delà du mythe 2/2

Pour ce premier épisode consacré à Frida Kahlo, j'ai eu le privilège de rencontrer Hilda Trujillo, directrice de la Casa Azul, la fameuse maison bleue où l'artiste est née, et qui abrite aujourd'hui le musée Frida Kahlo de Mexico. Cette rencontre est partie de l'envie de comprendre comment cette artiste racisée, handicapée, bisexuelle et anticapitaliste est devenue l'icône aseptisée qu'on retrouve sur les porte-clés et les serviettes de plage du monde entier. Pendant près de 30 ans, Frida Kahlo a créé une œuvre sans précédent et sans équivalent dans l'histoire de l'art, basée sur son vécu, son rapport à son pays et l'histoire de son corps meurtri. Malgré la richesse et le caractère unique de son œuvre, on connait assez peu ses tableaux, bien qu’on voie son visage partout. Ces deux épisodes ont pour vocation de mieux connaitre sa vie et son travail, qui sont indissociables, et de déconstruire un certain nombre de mythes autour de cette artiste devenue malgré elle et après sa mort support de fantasmes, d’appropriations et d'opérations marketing en tous genres. Ce premier épisode consacré à Frida Kahlo revient notamment sur le dramatique accident qui a bouleversé sa vie et durablement marqué son œuvre, son rapport à la maternité, l’importance des traditions mexicaines dans son travail, et son engagement en faveur des populations autochtones dans un Mexique en pleine lutte pour sa décolonisation culturelle. Toutes ces facettes de Frida Kahlo sont explorées grâce à l'expertise d'Hilda Trujillo qui connait ses archives mieux que personne, à l'excellente biographie d'Hayden Herrera et au très recommandable film de Julie Taymor avec Salma Hayek, tourné à Casa Azul et très fidèle à la réalité historique. Pour acheter l'Agenda Malpoli c'est ici https://fr.ulule.com/lagenda-malpoliÉcriture, réalisation et narration : Julie Beauzac Doublage : Corinne Guédet Prise de son du doublage : Fanny Cohen-MoreauMixage : Laureline Dabbadie Musique : Kumbia Queers, Chica de calendario, 2007, © 2015 Horario Invertido © Josh Woodward, Sugar on My Tongue (Instrumental), 2009Illustration : Anna Wanda Gogusey, 2019© Tous droits réservés Les œuvres sont à retrouver sur InstagramRéférences 2’12 Hayden Herrera, Une biographie de Frida Kahlo, Flammarion, 20132'15 Julie Taymor, Frida, 2002, Studio Canal7’24 Guillermo Kahlo, Autoportrait nu, non daté, Mexico, Musée Frida Kahlo8’14 Frida Kahlo, Autoportrait au collier d'épines et colibri, 1940, Austin, Harry Ransom Center13’17 Frida Kahlo, Racines, 1943, collection privée13’58 Julie Taymor, Frida, 2002, Studio Canal14’24 Frida Kahlo, Autoportrait à la frontière entre le Mexique et les États-Unis, 1932, collection privée14’48 Frida Kahlo, Le marxisme donnera la santé aux malades, ca 1954, Mexico, Musée Frida Kahlo / Frida Kahlo, Staline et moi, 1954, Mexico, Musée Frida Kahlo17’18 Frida Kahlo, Ma robe est suspendue là-bas, 1933, collection privée18’03 Julie Taymor, Frida, 2002, Studio Canal20’25, Frida Kahlo, Frida et la fausse couche, 1932, Mexico, Musée Dolores Olmedo21’07 Frida Kahlo, L’hôpital Henry Ford, 1932, Mexico, Musée Dolores Olmedo21’44 Frida Kahlo, Les apparences sont trompeuses, 1934, Mexico, Musée Frida Kahlo21’51 Frida Kahlo, La colonne brisée, 1944, Mexico, Musée Dolores Olmedo23’10 Julie Taymor, Frida, 2002, Studio Canal24’45 Frida Kahlo, Viva la vida – Pastèques, 1954, Mexico, Musée Frida Kahlo24’49 Frida Kahlo...  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Frida Kahlo, au-delà du mythe 1/2

L'histoire des autoportraits féminins permet de retracer en filigrane l'histoire des femmes artistes, leur absence de formation officielle pendant des siècles, et les contraintes patriarcales qu'elles ont dû contourner pour arriver à se représenter, avec beaucoup d'intelligence et de créativité.C'est un domaine de l'histoire de l'art injustement méconnu mais très important, car il est indissociable de l'histoire des femmes et du féminisme en occident. Pour en parler, je reçois la très géniale Frances Borzello, autrice de Femmes au miroir (Thames & Hudson, 2019)Pour acheter l'Agenda Malpoli c'est ici https://fr.ulule.com/lagenda-malpoliÉcriture, réalisation et narration : Julie Beauzac Doublage : Corinne Guédet Prise de son du doublage : Fanny Cohen-MoreauMixage : Laureline Dabbadie Musique : Kumbia Queers, Chica de calendario, 2007, © 2015 Horario Invertido © Josh Woodward, Sugar on My Tongue (Instrumental), 2009Illustration : Anna Wanda Gogusey, 2019© Tous droits réservés Les oeuvres sont à retrouver sur InstagramRéférences08’02 Sofonisba Anguissola, Bernardo Campi peignant Sofonisba Anguissola, ca 1550, Sienne, pinacothèque nationale 10’35 Frances Borzello, A World of our own: Women as artists since the Renaissance, Watson-Guptill, 200013’10 Artemisia Gentileschi, Autoportrait personnifiant la peinture, 1630-1637, Windsor, collection royale14’10 Élisabeth-Sophie Chéron, Autoportrait avec une partition, non daté, Dijon, Musée Magnin - Autoportrait, 1672, Louvre16’00 Clara Peteers, Nature morte avec fleurs et coupes d’or, 1611, Madrid, Prado17’22 Mary Beale, Autoportrait avec son mari et son fils, 1663-64, Londres, Geffrye Museum19’35 Baldassare Castiglione, Le Livre du courtisan, 1528, Italie21’10 Maria Cosway, Autoportrait aux bras croisés, 1787, Londres, British Museum21’32 Lettre de Maria Cosway du 24 mai 1830, citée par Frances Borzello, Femmes au miroir, p.11224’43 Élisabeth-Louise Vigée-Lebrun, Portrait de l’artiste et de sa fille Jeanne Marie-Louise, 1785, Paris, Louvre - Raphaël, La Vierge à la chaise, 1513-14, Florence, Galerie Palatina Pitti25’34 Britney Spears, Baby One More Time, 1998, © Jive27’03 Denis Diderot, cité par Frances Borzello, p. 79 et p. 8128’25 Anna Dorothea Therbusch, Autoportrait, 1776-1777, Berlin, Gemäldegalerie28’40 Jean-Baptiste Siméon Chardin, Autoportrait aux besicles, 1771, Paris, Louvre29’14 Jacques-Alain Bénisti à Ségolène Royal, 09 septembre 2014, Dailymotion30’55 Henri Murger, Scènes de la vie de la bohème, 1851, France 32’48 Berthe Morisot, Autoportrait, 1885, Paris, Musée Marmottan-Monet35’04 Journal de Marie Bashkirtseff, cité par Frances Borzello, p.127-12837’30 Les bals à Montparnasse dans les années 20, INA38’00 Claude Cahun, Autoportrait, 1929, Paris, Musée d’Art Moderne - Autoportrait, ca 1928, Nantes, Musée des Beaux-Arts39’47 Lovis Corinth, Autoportrait, 1902, collection privée40’06 Charlotte Berend, Autoportrait avec modèle, 1931, Berlin, Nationalgalerie40’46 Paula Modersohn-Becker, Autoportrait pour son 6e anniversaire de mariage, 1906...  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Les autoportraits féminins

Bienvenu-e-s dans Vénus s'épilait-elle la chatte, le podcast qui déconstruit l'histoire de l'art occidentale ? Vénus s'épilait-elle chatte propose un point de vue féministe et inclusif sur l'art occidental, largement basé sur le patriarcat et la colonisation. L’art a contribué à normaliser la domination masculine et la blanchité comme la référence unique et neutre, et entretenir des systèmes de domination. Tout ceci n'appartient pas qu'au passé, et c’est important d’en parler pour mieux comprendre ce qu’on regarde, et se réapproprier toute une partie de notre patrimoine commun. On va se demander, entre autres, pourquoi les musées sont remplis de femmes nues à côté d’hommes habillés, pourquoi les grands génies sont tous des hommes, et pourquoi Picasso était si méchant  Au programme : un épisode par mois, thématique ou biographique, avec à chaque fois un-e spécialiste de la question. Pour être tenu-e au courant de la sortie du 1er épisode, rendez-vous sur le compte Instagram du podcast. Écriture et réalisation : Julie Beauzac Illustration : Anna Wanda Gogusey, 2019 Musique : Kumbia Queers, Chica de calendario, 2007, © 2015 Horario Invertido Records © Tous droits réservés   See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Bande-annonce Vénus s'épilait-elle la chatte ?

Pourquoi les musées sont remplis de femmes nues à côté d’hommes habillés ? Pourquoi les grands génies sont tous des hommes ? Pourquoi l’art représente autant de scènes de viol ? Pourquoi on oublie souvent de parler des personnages noirs dans les tableaux ? Et pourquoi Picasso était-il si méchant ?  Vénus s'épilait-elle chatte déconstruit l’histoire de l’art occidentale, en proposant un point de vue féministe et inclusif. Largement basé sur le patriarcat et la colonisation, l’art a contribué à normaliser la domination masculine et la blanchité comme la référence unique et neutre, et c’est important d’en parler, pour mieux comprendre ce qu’on regarde, et se réapproprier tout ce patrimoine commun. Au programme : un épisode par mois avec à chaque fois un.e spécialiste de la question. Écriture et réalisation : Julie Beauzac Illustration : Anna Wanda Gogusey, 2019 Musique : Kumbia Queers, "Chica de calendario", ("Kumbia Nena, 2007), © 2015 Horario Invertido Records © Tous droits réservés 

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Vénus s'épilait-elle la chatte ?

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